ERREA COMUNICACIÓN, DE PREMIO EN PREMIO

La Asociación de Periodistas de Navarra ha reconocido a los compañeros de Errea Comunicación con uno de los Premios Teobaldo que ensalzan anualmente la labor periodística.  En concreto, el estudio de comunicación ha sido galardonado en la categoría de periodismo económico por su trabajo Diario Visual de la Cuarentena, publicado en Diario de Navarra entre marzo y mayo.

Pocos días después, el jurado del certamen internacional de diseño Selected Inspiration nominaba un trabajo del estudio al premio The Stone & Wood Award que se entrega al final de este prestigioso encuentro anual de la Industria creativa. Un total de 2.295 proyectos han optado a este reconocimiento y, de momento, sólo 22 creaciones siguen en liza para alzarse con el prestigioso galardón. En concreto, el jurado ha seleccionado la imagen gráfica de la 50ª Semana de Música Antigua de Estella, concebida por el diseñador Pablo Errea Rodríguez.

Premio Teobaldo

Diario Visual de la Cuarentena fue un trabajo más coral en el que participaron Beatriz Arbona, Cristina Errea, Pablo Errea, Maialen Irujo, Alberto Molina y Javier Errea. Aquella aportación periodística gratuita retrató en imágenes durante 53 jornadas consecutivas cómo vivimos aquellos días encerrados en nuestras casas. Una parte del premio también pertenece a Nerea Armendáriz, Laura Cruz, Álvaro Gil y Ana Perez Errea, quienes colaboraron en la recogida de datos para relatarnos cómo nos movíamos, qué comíamos, qué veíamos por la ventana, cuántas veces recorríamos el pasillo, si dormíamos más o menos, cómo celebrábamos o cómo fue la muerte de un ser querido.

Un completo trabajo que aspira también a convertirse en un proyecto editorial de 160 páginas, fiel a las dimensiones originales de las columnas, tal y como fueron publicadas en el periódico.

Nuestro asociado Javier Errea explica con desbordante pasión por el diseño y el periodismo cómo nació el proyecto y cuáles fueron las claves para que no dejara de crecer.

¿Cómo se os ocurrió este “Diario Visual”?

Fue una cosa repentina, una corazonada. Otros se reconvertían para ayudar al comienzo de la pandemia. Nosotros ni sabíamos ni podíamos fabricar mascarillas o EPIs: ¡somos solo periodistas! Y pensamos podemos contribuir a contar lo que vamos a vivir todos encerrados. Con datos, rigor, planteamiento visual y una sonrisa. Eso es lo que ofrecimos al Diario de Navarra el lunes 16 de marzo, nada más declararse el estado de alarma. Pensamos además que el confinamiento iba a poner las cosas aún más difíciles si cabe a los periódicos. Así que la contribución era doble. Y desinteresada.

¿Qué es lo que queríais contar y reflejar en vuestros trabajos diarios?

Lo que no se veía en los medios pero todos sabíamos que estaba pasando, porque era lo que vivíamos en casa. Situaciones parecidas. Era una manera de contar, compartir y reconocernos todos en lo contado. A través de la infografía, que es un género periodístico híbrido que ofrece grandes posibilidades. Porque detrás de los datos siempre, siempre, siempre hay personas. El periodismo de verdad nunca es sesgado ni divide sino que ofrece soluciones: contribuye a fortalecer comunidades y consolida como pocas otras cosas nuestras sociedades democráticas.

¿Qué aporta el diseño al buen periodismo?

El diseño no es nada y es todo. Depende de cómo se mire. Quien piense que es decoración, lo minusvalorará y hasta lo despreciará diciendo que lo importante es el contenido. No se dan cuenta estos, sin embargo, que el diseño es contenido, que no es neutra ni inocente ni inocua una presentación sino que, al contrario, puede ser fortísima. No caben contenidos en el aire, siempre han de vehicularse de un modo. Cómo se vehiculen, como se presenten y desarrollen, eso es diseño. Algo esencial, no secundario.

¿Qué ha supuesto para ti este premio?,

El premio es maravilloso por dos motivos. En primer lugar, porque es un premio dado aquí y por los periodistas de casa. ¡Es tan raro y nos cuesta tanto alegrarnos con el bien ajeno entre los vecinos! Da más alegría este premio que un pulitzer. Y, en segundo lugar, porque es un premio colectivo. A un equipo. A un esfuerzo compartido durante 53 días. A una convicción mantenida juntos en días oscuros. No estoy siendo diplomático: si alguna vez hubo un premio que de verdad fue a un equipo es ésta.

 

Luis Garbayo comisiona una exposición fotográfica en el Museo de Navarra

El Museo de Navarra inauguró el pasado 23 de octubre la exposición fotográfica “Esto que veo, aquello que fue”. La exposición, que podrá ser visitada hasta el 12 de octubre de 2021, ha sido comisariada por el periodista navarro y miembro de La Asociación,  Luis Garbayo, de estudio Ken.

La muestra está compuesta por 21 fotografías del fondo fotográfico del Museo de Navarra, realizadas en los años 30, en su  mayor parte por fotorreporteros. Doce de ellas fueron realizadas por Gerardo Zaragüeta Zabalo (1896-1985). Los otros autores representados son Julio Altadill Torrontera de Sancho (1858-1935), José Galle Gallego (1898-1983), Pedro María Irurzun Irurzun (1902-1958) y Nicolás Ardanaz Piqué (1910-1982). La exposición está acompañada por un conjunto de libros y documentos.

Fotografías contextualizadas

Para esta muestra, Luis Garbayo comisariado de la exposición, ha investigado algunas fotografías hasta dar con los datos que le han permitido escribir unos pies de foto que contesten a la pregunta silenciosa que lanza cada fotografía. Dándoles de esta manera un sentido a las imágenes, saltando el abismo que separa aquel momento en que fueron «sacadas» y este momento en que las miramos.

Las 21 fotografías han sido seleccionadas por Luis Garbayo teniendo en cuenta el valor fotográfico de las imágenes en sí mismas, entendiendo que el fotógrafo que las realizó utilizaba un lenguaje propio, nuevo, autónomo de la pintura, con una mirada “moderna”. Mirada que en alguna de ellas se aprecia una similitud entre estos fotógrafos locales y fotógrafos relevantes del siglo XX, como si una misma forma de mirar se hubiera transmitido de unos a otros.

“Las fotografías se centran en los 30. Cuentan un momento de la historia de Navarra muy significativo, como fue la República y la guerra civil. Hechos históricos que han condicionado todo el siglo XX y el siglo XXI. Son imágenes muy significativas desde el punto de vista histórico”, cuenta Garbayo.

En la exposición se pueden ver una serie de retratos y fotos de ámbito rural. Destaca una de las fotografía realizada por Zaragüeta sobre una boda en Aibar. Imagen que ocupa un espacio relevante de la muestra por su emotividad y en la que Garbayo a indagado exhaustivamente en la historia de las personas que aparecen en ella.

Garbayo ha realizado un trabajo de documentación de las fotografías, dándoles de este modo sentido. Son imágenes que trasmiten melancolía, emoción. “Son fotografías que reflejan personas que no conocen cual va a ser su futuro”, afirma Luis. Futuro que es desvelado en la muestra gracias al estudio realizado por Garbayo para esta exposición.

 

 

 

Zoping, miembro de La Asociación, nuevo partner de Hubspot en Navarra y País Vasco

2020 marca un punto de inflexión en la trayectoria profesional de nuestra empresa asociada Zoping, ya que acaba de convertirse en partner de Hubspot en Navarra y País Vasco.

A lo largo del año pasado todo el equipo que integra la empresa estuvo recibiendo formación teórica y práctica con el fin de poder  ofrecer servicios especializados de Inbound Marketing. Según comenta Richard Ochagavía, director de Zoping, profesional con una trayectoria de más de 10 años en el sector del  marketing digital,  “nuestra agencia nació en el año 2017 con el objetivo de convertirse en un referente en el mundo del SEO a nivel nacional; en estos momento, nos marcamos como meta ser una agencia de Inbound Marketing de referencia a nivel Navarra y País Vasco”.

En la actualidad, Zoping cuenta con más de 15 certificaciones activas en inbound marketing y el hecho de convertirse en partner de Hubspot supondrá un espaldarazo a la hora de profesionalizar todavía más sus procesos y servicios.

Zoping diseña estrategias de Inbound Marketing enfocadas a ayudar a empresas B2B, especialmente  negocios industriales y tecnológicos, a crecer a través de la digitalización y automatización de los procesos comerciales. “Nuestro objetivo es ayudar a nuestros clientes, a ser uno más dentro de su equipo. En estos momentos, reconocidas firmas navarras del sector de la automoción, la construcción y la industria confían en nosotros para desarrollar sus estrategias digitales”, argumenta Ochagavía.

 

Pasarela 948, referente de la cultura de la moda nacional

Organizada por nuestro asociado Nelson Estrategia & Publicidad y la Asociación de Creadores de Moda en Navarra (MoNa) Pasarela 948 celebró su cuarta edición los pasados 6, 7 y 8 de febrero en Baluarte. Pasarela 948 ha conseguido en este 2020 situarse en la vanguardia de los eventos de moda a nivel nacional, con diseñadores y firmas de referencia en todo el ámbito nacional y presentando en Pamplona colecciones estrenadas apenas unos días antes en Madrid.

Los cerca de 3.000 asistentes al evento pudieron contemplar sobre la pasarela de la Sala de la Muralla de Baluarte una mezcla de marcas y diseñadores que ofrecieron una perfecta semblanza de la moda española en la actualidad. Los nombres más destacados de Pasarela 948 fueron Ágatha Ruiz de la Prada, Francis Montesinos -que celebraba sus 50 años en la moda-, Duyos, Ulises Mérida, Ion Fiz o Isabel Zapardiez.

Vertiente solidaria

Además, Pasarela 948 destacó por su intención solidaria gracias a los desfiles de la Asociación Saray, protagonizado por las propias mujeres de la asociación y que presenta prendas adaptadas a las consecuencias de su enfermedad, y el de la Asociación Cultural El Arte de Coser en favor de la Fundación Síndrome de Dravet, que ofreció una colección creada en exclusiva contra la enfermedad rara del Dravet.

También ocupó un lugar destacado dentro de Pasarela 948 la final del III Concurso de Nuevos Creadores Pasarela 948, organizado por MoNa y patrocinado por la Obra Social la Caixa. Convocado en octubre de 2018, el concurso llega a su punto final con el desfile que se celebra en Baluarte y del que se eligieron dos colecciones como primeros premios: la de Enneges, dentro de la categoría navarra (premiado con 2.000€); y la de Natalia Llauradó, en categoría nacional (premiado con 1.000€).

En definitiva, una cuarta edición que no hace más que consolidar un proyecto de gran recorrido y que sitúa a Pamplona y Pasarela 948 como referentes dentro de la cultura de la moda nacional.

 

MIMETICA CONSIGUE TRES GALARDONES EN EL PRIMER CERTAMEN NACIONAL BEERGRÁFIC

Nuestros socios de Mimetica han sido reconocidos con tres galardones en la primera edición del certamen nacional de diseño de imagen de cervezas, Beergráfic, organizado por la consultora Alamesa Wine &Beer Action Marketing y celebrado el pasado 1 de abril en Madrid. La agencia obtuvo el reconocimiento a ‘mejor identidad’, ‘mejor logotipo’ y ‘mejor web’.  Además, Mimetica quedó finalistas en la categoría de ‘mejor etiqueta de cerveza’.

Los premios Beergráfic se convierten en el primer certamen a nivel nacional cuyo objetivo se  centra en reconocer y premiar las mejores  estrategias de imagen corporativa y campañas de publicidad y marketing en medios digitales del sector cervecero.

Según los organizadores del evento “estos premios son tan pioneros como necesarios, ya que en el sector son numerosos los certámenes que premian la calidad objetiva de la cerveza como tal, pero hasta el momento no existía uno que valorase el diseño de imagen de marca como un valor añadido, siendo cada vez más importante en las decisiones de compra”.

MIMETICA

Para los responsables de Mimetica, “estos galardones nos hacen mucha ilusión, por un lado, porque supone el reconocimiento a nuestro trabajo; y por otro, porque implica además una justa puesta en valor de la importancia del diseño”.

 Mimetica se constituye como consultora especializada en branding. Dedicada  a la construcción y rediseño de marca, es especialista en identidad visual.  Los profesionales de la consultora navarra estudian la arquitectura más apropiada para la marcaofrece la mejor solución posible para cada uno de sus clientes.  

 

Estudio Ken acomete la renovación museográfica del Museo de Navarra ‘Todo el arte es contemporáneo / Arte oro garaikidea da’

Nuestro socio Estudio KEN ha sido el encargado de acometer la renovación museográfica de la exposición permanente del Museo de Navarra, que lleva por título ‘Todo el Arte es Contemporáneo / Arte oro garaikidea da’ y que afecta, en una primera fase, a las plantas tercera y cuarta del edificio.

La actuación de KEN se enmarca dentro de un ambicioso proyecto de renovación que busca adaptar el Museo al tiempo actual y a las nuevas maneras de acercarse al arte.

El proyecto ha sido elaborado por técnicos del Servicio de Museos de la Dirección General de Cultura del Gobierno de Navarra y el equipo Edarte, de la Universidad Pública de Navarra.

El trabajo realizado por Ken se ha concretado en:

  • la aplicación de un nuevo criterio en la elección del tamaño de los textos, con el objetivo de mejorar la accesibilidad y lograr la mediación entre las obras de arte y el espectador;
  • el uso del color como elemento diferenciador para cada sala;
  • el diseño de unos soportes exentos, de madera y metacrilato, para colocar los cuadros que conviven con obras de otras épocas;
  • el diseño de nuevos soportes para las esculturas;
  • la creación de ritmos diferentes de una sala a otra.

Respecto al color de las salas, Luis Garabayo, de Estudio Ken, asegura que “han seguido los criterios de la accesibilidad universal, que no permite los textos en negativo. De esta manera-continúa- los tonos de las salas son suaves para garantizar la legibilidad con textos en negro”. Además, se ha prescindido de las cartelas, “de manera que las fichas técnicas de cada obra se integran en el mismo plano de la pared, con vinilo-corte”, concluye Luis.

Las nuevas salas se han organizado por temas: ‘Deseo y deber’, ‘Había naturaleza y el arte creó paisaje´, ‘Habitar o transitar’, etc., de manera que en ellas conviven obras de distintas épocas, en ocasiones de forma no lineal, a distintos niveles.

Por último se ha diseñado una línea del tiempo con el arte navarro y universal, dentro de un contexto histórico general, que pone especial énfasis en la presencia de la mujer en el arte y en el espacio público.

En la planta baja, se introduce temporalmente el proyecto y se solicita la participación del visitante.

 

JAVIER ERREA PUBLICA EL SEGUNDO VOLUMEN DEL LIBRO ‘EL DIARIO O LA VIDA. UNA DEFENSA A TIROS DE LOS PERIÓDICOS Y EL PERIODISMO’

Acaba de ver la luz el segundo volumen de ‘El Diario o la vida. Una defensa a tiros de los periódicos y el periodismo’, escrito por nuestro socio Javier Errea. Del mismo modo que ocurriera con su primer volumen, publicado en 2015, este libro recoge las reflexiones sobre periodismo  que, en su momento, Javier plasmó en el blog Erreadas y que clausuró en abril de 2018.

Javier habla de periodismo a partir de su propia experiencia vital y profesional, de sus viajes, de lo que ha compartido con sus compañeros de oficio, e insiste en que el libro no es literatura sino unos textos que “siempre han querido ser una defensa del periodismo hecha desde la experiencia y una cierta ingenuidad”.

Se trata de un elocuente análisis crítico de la forma de ejercer el oficio de periodismo en la actualidad y reivindica la necesidad de “empezar la reconstrucción del oficio que no es otra cosa que contar vidas”.

En la presentación de ‘El Diario o la Vida’, el periodista apeló a la necesidad de “recuperar la calidad  la pureza del oficio y la autoexigencia para frenar la caída que sufre la prensa regional”. Javier Errea apostó por el deber de hacer un periódico de primera división para la gente de aquí, “un New York Times de Pamplona”.

Javier también ha publicado recientemente Visual Journalism y Newspaper Design, dos volúmenes de más de 250 páginas, editados por Gestalten, una de las principales editoriales de diseño y libro gráfico de Europa. ‘Visual Journalism’ es un compendio de la mejor infografía periodística del mundo en las últimas dos décadas. Conjuga una mirada crítica e histórica, buceando en los antecedentes del género, con perfiles de 20 de los mejores profesionales de la especialidad y una amplia selección de casos.

Newspaper Design’ reúne y analiza a modo de casos de estudio diez periódicos de todo el mundo que en estos últimos años han sido innovadores, algunos de ellos rediseñados y transformados por Errea Comunicación: Libération en Francia, La Nación en Argentina o Jornal i en Portugal, entre otros. El volumen, que incluye entrevistas a los cinco profesionales más importantes del mundo, es un homenaje —y una reivindicación al mismo tiempo— al diseño de medios impresos.